除夕夜最上心的事

12月31日，雖然是除夕天，但不是「紅日」，所以今天我終於交了過期10天的電費，讓studio不被「cut電」。

07年9月初，我與4個朋友一起租了個單位做studio（工作間），開始做各自的「藝術」東西，大家有錢出錢，有家私出有家私，有力出力。我出力的地方，就是負責管這studio的行政。

掃地、清潔、搬抬等工作4個朋友一點也不介意，唯獨是行政等東西他們好怕，所以他們不時都會感激我獨力擔當所有行政工作，不過我同樣感激有這學習的機會。租屋、與經紀討論合約、與裝修工人會談、樓上漏水、交租．．．等等，對我來說都是很寶貴的經驗，竟然可以在結婚前有機會練習。

好希望我的四位拍擋都可以因為這studio學得到新的東西，若然未來仍舊是走在同一條路上，我當然樂意為大家效勞，不過大家就要更專注在藝術了。不如在這裡分享少少我們開這studio時的期望，亦當作對自己的一些提醒（以下當然較偏重是我個人的期望）。

「是什麼叫我們的藝術停滯不前呢？」
「太忙嗎？沒時間創作嗎？」
「太擠迫嗎？作品沒地方放置，連工作的地方也沒有嗎？」
「太多繁瑣事、娛樂、聲音、形象、人．．．」
「（沒決心嗎？放不下工作、金錢、慣常的生活？）」
「．．．攪不清，沒空間，連想也想不清．．．」
（醒來，上班，食，下班，食，睡．．．[不斷重複]）
「．．．．．．」
「我們需要一個．．．清靜的地方？不擠迫的地方？可以專心的地方？可以做我們讀了藝術多年後應該做的事的地方？可以將生活的狀態和期望化成作品的地方？」

我們的共同信仰是背後的動力，而期望說來說去都很難定下最大的一個，不過大家心裡都清楚，studio是事在必行的。

入伙後，大家又回到各自的生活，因為多了一個生活空間的新鮮感亦漸漸淡了。我多數都是日間在studio工作，所以很少機會可碰到下班才來的拍擋們。有一、兩次碰巧他們也在工作，看見這studio真的成為他們生活的一部份時，真的很開心。

三個月了，雖然叫作拍擋，但見面的機會少之有少，希望這二零零八年中我們可以有更多的合作、交流、互相支持和鼓勵，亦很希望看看大家在這幾個月中各自修練的成果！

大家近來好嗎？

大家近來好嗎？上一次見面已經是一個多月前了，不知大家在這段時間中的生活和工作如何呢？有機會拾起喜歡的藝術玩o下，享受一下它的過程呢？

近日我有兩個音樂上的驚喜，第一，就係走到鴨療街買hi-fi綫和頭，自學了如何駁hi-fi，當然，我有的都是親友給我的免費hi-fi。第二，就係我一向喜歡classical結他尼龍綫的聲音，但同時喜歡我那鋼綫結他的手感，一天我心血來潮，幫鋼綫結他換了尼龍綫，得出了很好的彈奏感覺，很新鮮的音質，有機會真係要彈給大家聽。

前幾天同一個讀costume的朋友傾藝術、傾信仰，當她問我的信仰經歷時，我用了一個令自己也覺得新的方法去解釋：我從前在教會很活躍，但對信仰從沒有要求，直到一天我醒過來，發現自己不知在教會做乜，便停了很多教會的工作，雖然不少人都說我離開了教會，但我感到那時我才認真面對神，開始問人是什麼？神是什麼？世界是什麼？存在是什麼？

有感而發的說了一大論，便跟這朋友說，我們很容易從別人的作品去斷定那個人，其實一些所謂「不認識神」和「背離神」的藝術人，他們都是對生命認真的人，在作品中更深入地去挑戰一些自小便接受了的既定「真理」，看看這些「真理」有幾真。

回想自己，其實覺得有些信仰問題愈諗愈唔明，但偏偏就更加唔介意這些諗唔明的問題，既然「辨」不明的話，那麼對信仰的「信」便有更大的倚賴。不過，好鐘意一些思想有深度的作品，好似同個作者真係傾這些「大問題」咁。

《想像無限》

by wks

基督徒可以全情投入藝術，造出「合神心意」並有水準的作品嗎？倫敦詩人、作家兼搖滾樂評論人Steve Turner深信可以，但不用刻意：只要讓生命被耶穌改變，努力活出起初天父預備的使命，作品便會自然流露出努力而來的水準和重生後的眼光。

雖然作者不是神學家或聖經學者，但他從神學和藝術角度支持上述觀點的論點卻有根有據，他以自身宗教思想與其藝術職業建立關係，已經值得本地從事藝術的信 徒學習。本書的目的不是建立一套支持藝術的神學，而是透過分享作者的自身經驗、觀察及所認識的「見證人」，然後回到聖經找尋信仰的引證，分享怎樣活出一個 得神喜悅和被人接納的藝術生涯。

尤其具啟發性的，是他提出藝術工作者若要「入行」，就要創作出合時的 作品，而為創作出合時作品做好準備，便要投入圈子裡熱門、適切和有趣的討論，觀察不同作品的主題去向，思考個人信仰對那些主題的看法。就如當耶穌置身一眾 不滿羅馬的猶太老師中多年，經學習及思考，掌握了當時流行的故事形式去提出他的觀點，雖然未必每次都嬴得別人的「靈魂」，但卻贏得他們尊重的聆聽。現今的 藝術工作者就是要像耶穌一般，讓自己有水準的作品參與身邊適切的藝術交流，作一個不折不扣的基督徒和一個不折不扣的藝術工作者。以愛爾蘭樂隊U2為例，作 者分析到無論是音樂造詣和填詞功力，都顯示他們不單在技術上下過苦功，更能在歌詞中與社會及其他歌手的作品和思想進行深層的對話。但更進一步的是，U2的 成功與影響力不單來自他們的音樂，更印證自他們於公眾生活中的榜樣。

在短短百多頁中，具體的信徒和作品例子與分析未能太多或太深入，但已足夠打開本地藝術工作者的看法和創作闊度。而就信仰對藝術工作者身分提出的思考和問題，更是適合不同行業的信徒，讓大家重新思考一下那從創世便被任命為萬物管家的身分，應如何包含於朝九晚五的工作中。

可能因為教會背景不同，作者信仰觀中的十字架彷彿過大，不但蓋過了人的罪，還遮掩著眾被造物的榮美。如果十架代表著神與人和好的「和」，那麼起初的 「好、好、好」豈不是一樣重要？但是作者卻多次表達，以十字架作主題的作品比描述「一般大自然」的美麗更接近信仰的核心。另外，作者除了描述耶穌如何投入 在世的生活，還一再提到祂在十字架上的犧牲就是基督教信仰的核心，卻未有細味「太初有道，道與神同在，道就是神……萬物是藉著祂造的」，經文當中所提出耶 穌身為「道」在太初所發揮的創造性。

被列入Intellectual系列，FES當然歡迎讀者與書中 看法作討論，而作者亦曾指出藝術工作者與學者其中一個共通點，就是兩者都很喜歡深入思考一些「大問題」，如人生意義、犧牲或苦難等。作者極鼓勵藝術人從聖 經裡的詩篇找尋靈感，不要誤以為質問神便一定是不敬，反而是那些靠信心在懷疑中探索和等候神回應的人，結果可能會找到更多，塑造出更打動人心的作品。

書名：《想像無限》
作者：史蒂夫．特納
　　　Steve Turner
出版社：學生福音團契出版社
出版日期：2006年
頁數：164頁

[此文章於C-I電子報第十一期刊登]

「西九」多元空間的信仰反省

by wks

「臨急抱佛腳」，我關注「西九」的發展是九月才開始，為了要在短時間內認識其來龍去脈，除了在網上做資料收集外(從《維基百科》入手)，還出席了一些公開的討論。不過拿回家一份份的建議書、講章和研究報告，讀過的不足一半（政府那份成百幾頁！）。

參與的討論中，在《西九民間論壇I》[1]聽到的主要是「最弱勢一群」的需要，而在《西九龍文娛藝術區新發展方案諮詢會》[2]中聽到的就是「關注文化藝術發展一群」的聲音。這兩把聲音可以怎樣找到共識呢？究竟還有那些群體的聲音可以對「西九」討論有貢獻呢？而香港社會可有能力容納這般多元的聲音嗎？

先看看這兩 方的聲音，稱西九舊區原居民為「最弱勢一群」相信沒有異議吧，我未曾聽過他們的看法，亦沒有主動問他們意見，所以一直都視「社區文化關注」和「本土行動」 為最接近西九居民聲音的代表。從天星、皇后、灣仔和觀塘等議題中，對他們的立場有所認識，都是主張保護各區社會網絡，並其植根的商、住等建築群，他們更積 極向政府增取在建設和政策上改善舊區的生活需要。他們關注的起點是社區，提出文化就是每個社區中生活年月累積成的味道。

從文化藝術的一群聽到的，不少是「西九」設施、管理、運作和政策等的建議。「西九」雖然是討論的焦點，但他們關注的是香港整體文化藝術的長遠發展，相信成功的文化藝術生態不只是單靠「藝術家」，而是建基在大眾的活躍參與。他們期望「西九」啟用時，會有具本土風味的藝術社群走上舞台，更期望有廣泛的觀眾基礎支持他們。兩者都是建基在培植出具活力和本土特色的文化藝術生態。

關注「社區關注」和「文化藝術」兩方的群體中，有一定的成員是「兩邊通」的，這助長了相方的溝通和合作，雙重的角度更增加了參與「西九」討論的人數，擴闊了關注人士的背景。大家都明白「西九」不只是一項「重點基建」，而是一個舊社區的延續，將承載著千千萬萬人的生活。

既然「社區關注」和「文化藝術」團體的合作是有助「西九」的討論，那麼，還有什麼背景或專長的朋友值得參與呢？我相信「西九」營運細節的討論將需要有營商經驗朋友的參與。

討論「西九」的過程中，常常碰到一個問題，就是「冇錢」：工作人員或觀眾只付得起錢食麥當奴和大家樂、舊「西九」居民為「搵食」沒有時間享用「西九」、本港代表性的小商舖租不起舖位等等。以上幾點都不在藝術範疇中，但卻深深影響著「西九」的藝術活動可以怎樣發生。

商業考慮與藝術創作之間一定是互相排斥的嗎？駱穎佳曾於《思》雙月刊第106期的文章「空間政治：一個信仰的觀點」（下），以猶太律法的例子提出不同生活領域是可以相互促進與豐富：

不同的生活域之間是相互促進與豐富，而不是相互排斥，在各自發揮功能之際亦有各自的限制，因此，一個域要靠其他領域去成全整個生活空間的運作。例如在申十四：22-29中便提到如何運用財產及金錢（經濟及消費生活）才能促進一種公義的睦鄰關係（倫理生活），它沒有將經濟生活與倫理生活分割，而是看重兩者相互促進的有機關係；在申二十四：5中亦命令新娶妻的男人不用從軍及工作，在家休息一年，亦反映了一種平衡的了工作與家庭生活的世界觀，不像今天的社會事事以經濟效益作主導 [3]

上述「藝術」與「社區關注」的合作已經在相互促進，一方面令「藝術」在創作和革新的過程中不忘掉它對社區和民生的責任，另一方面「社區」的生活和文化氣息可被「藝術」的活力更新。

回到「錢」的問題，若以「本港代表性的小商舖租不起舖位」為例，我們可以問一問從事地產的朋友，「有沒有興趣設計一種租借模式，讓業主取得合理回報同時，亦讓小商戶可以生存呢？」或問一問從事銀行工作的朋友，「有什麼貸款計劃可讓小商戶解決租約首期和訂金等負擔呢？」

對商業人士 來說，有多種類的客戶會令長遠的生意更穩定。對藝團來說，與商業機構合作不單是擴闊了資金的來源，這種沒有政府作「中間人」的合作，是藝團與社會交流的好 機會。此外，政府的資助一向都會向藝團附加不少繁複的行政程序和一些對作品莫名其妙的要求，減低政府資助，不等於藝團便可隨意創作，因為沒有了政府這「中 間人」，藝團便要向商業和街坊的合作伙伴交代，但作品的水準和意識的「問責」，卻不會再被政府攏斷。

除了在運作增面內可嘗試跨領域的合作，亦應趁著政府還在討論「西九」政策的階段，影響其長遠管理和運作的「遊戲規則」。「遊戲規則」不單防止商業及官僚等力量攏斷藝術和公共空間，亦叫藝術文化活動向可持續的放向發展，免得它自我膨脹。好的「遊戲規則」不是要令藝術文化活動或商舖老闆失去自主權，而是要讓大家可公平地參與這「遊戲」，正如駱穎佳在文章中提出，

上帝為以色列人的未來生活秩序劃下界限，是防止一個多元的異質空間（the heterogeneous space）被約化成一個同質空間（the homogeneous space），多元被一元所吃掉，差異被一體所消解。正因為生活的秩序有了界線才能保護差異，亦因著差異而令人享受上帝創世的豐富

露天廣場演出的聲量可以有多大呢？當一間手作精品店帶旺了鄰近的人流時，業主能否任意加價呢？咖啡店露天座位的位置可以放得多遠呢？辦公大樓租金會否跟隨市場起跌來調整呢？怎樣的運作法則才可令「西九」在十年、二十年後仍然是一個屬於大家的文化區呢？

當然，猶太 人或任何一個民族的社會中，法律的程序常常都是被當權者所攏斷，讓他們可以「依照法例」去做對自己有利的事。不久以前，當政府下定了決心要拆掉天星和皇后 碼頭時，政府部門便上下一心為它開路，在最短的時間內批核種種的文件。相反，當一些宗教和藝術團體申請在互外舉辦嘉年華會、孟蘭或太平清照等活動時，他們 總要面對十多個「問一句答一句」的政府部門，並且要續一向他們申請手續。

「西九」討論的其中一個訴求，就是要求政府減少繁複的程序，把「遊戲規則」簡化並將其公開，讓大家可以公平地參與。要定下簡潔的「遊戲規則」一點也不容易，不能再倚賴往日「頭痛醫頭，腳痛醫腳」的方法，而是要政府老老實實問問自己，「西九是為何而建？」看看這答案與「西九」的運作法則是否一致。

這是耶穌對猶太律法提出的總綱：「你要盡心、盡性、盡意、盡力愛主─你的神。其次就是說：要愛人如己。再沒有比這兩條誡命更大的了」（馬可福音12：30-31）我們可以為「西九」的政策和運作法則提出一個總綱嗎？若果我們問西九是為何而建，我們會如何回答呢？我們的答案，能否代表並顧及「西九」各行各業人士的目標呢？我們提出的「西九」總綱能否引導政府刻劃出一套完善及公開的「遊戲規則」，讓各領域的人士都可參與呢？

看來，「西九」不只帶出了大家期待已久的文化發展討論，它還是香港政府和市民全體上下一同實淺「多元」社會的重大考驗。

將來與「西 九」拉上關係的，會有駐場的藝術工作團體、每天沿廣東道過來的晨運客、從大埔來的一家四口、某餐館的樓面主管、觀看展覽的中學生團隊、在西隧口轉車時過來 逛逛的太太、合資租了個小商舖售賣自己設計的精品的幾位青年人、某劇團贊助商的公關經理、協調露天表演場地的節目助理．．．這樣多元化的參與者之間，我們 真的能找到一個共同的「西九」理想嗎？在萬變的社會中，建立共同的理想是一條走不完的路，但只要社會間一直存在開放的討論，而政府亦聆聽市民的聲音，相信 共同的「西九」理想，可帶致「雖不中亦不遠」。

---

[1] 《西九民間論壇I》， 2007年9月22日http://weskln.hkcommunities.net/index.php?blogId=2。

[2]《西九龍文娛藝術區新發展方案諮詢會》，2007年11月17日。

[3]駱穎佳，「空間政治：一個信仰的觀點」（下），《思》雙月刊第106期

在水上浮動的靈

作品回應 by wks

《非水亦墨》這展覽2007年11月10日至28日在牛棚的藝術公社舉行，本文是其中梁以瑚的作品《墨想水白》的回應。

一張極長的宣紙上，放著兩個平平的水盤，燈光射向左方的水盤，反照的水影射向還未塗上墨的紙上，水盤的旁邊放著一支毛筆，歡迎觀眾在水中寫字，欣賞反射中變幻的水影。

燈光沒有照著的右方，亦放著水盤和毛筆，只不過盤中的水已經開始混濁。（看來只要場地工作人員不定時換水，在土瓜灣區空中漂浮的塵已足以製造出這效果）。右方，沒有光照著，便是在水中寫字也不會反照在紙上。

梁以瑚前陣子在藝術學院的展覽也曾運用過以光反射在水中寫字的效果。"神的靈運行在水面上，神說：要有光，就有了光" 創世紀1:2-3，這系列作品都帶信仰的味道。這次運用在長長的紙上，可以怎樣去體會呢？

欣賞完水的反影，放下了毛筆，走遠幾步從遠處觀看這作品，便留意到它看似一個"timeline"。Timeline中，右方已被塗得漆黑一遍，應該是代表著過去，一直漸漸自黑變灰，直至從隱約看得見淡淡的文字，到左方的紙張變為一片空白，代表著未來。這未來的塑造，是藉著光反照水中的文字而寫成的。

自小上主日學，所認識的世界都是七彩繽紛，而天父除了是「最偉大的畫家」外，他的說話都是刻劃在石上，萬世不變的教導。但這作品所表達的人類文明，不單是單色的，而反射的文字，虛無漂渺，又如何真真實實寫出古今至未來呢？

回家後看了作品中反覆寫了六次的《傳道書》，才明白自小對《聖經》的理解都不太完整，經文中說：

2 虛 空 的 虛 空 ， 虛 空 的 虛 空 ， 凡 事 都 是 虛 空 。
3 人 一 切 的 勞 碌 ， 就 是 他 在 日 光 之 下 的 勞 碌 ， 有 甚 麼 益 處 呢 ？
4 一 代 過 去 ， 一 代 又 來 ， 地 卻 永 遠 長 存 。
5 日 頭 出 來 ， 日 頭 落 下 ， 急 歸 所 出 之 地 。
6 風 往 南 颳 ， 又 向 北 轉 ， 不 住 地 旋 轉 ， 而 且 返 回 轉 行 原 道 。
7 江 河 都 往 海 裡 流 ， 海 卻 不 滿 ； 江 河 從 何 處 流 ， 仍 歸 還 何 處 。
8 萬 事 令 人 厭 煩 ， 人 不 能 說 盡 。 眼 看 ， 看 不 飽 ； 耳 聽 ， 聽 不 足 。
9 已 有 的 事 後 必 再 有 ； 已 行 的 事 後 必 再 行 。 日 光 之 下 並 無 新 事 。
10 豈 有 一 件 事 人 能 指 著 說 這 是 新 的 ？ 哪 知 ， 在 我 們 以 前 的 世 代 早 已 有 了 。
11 已 過 的 世 代 ， 無 人 記 念 ； 將 來 的 世 代 ， 後 來 的 人 也 不 記 念 。


用墨、水、紙和光對古今至未來的評鑑，作品中連經文都最終都化為無有，那麼乘下的還有什麼不是虛空的呢？

傳 道 書 1-2

http://www.biblegateway.com/passage/?search=Ecclesiastes%201-2;&version=22;

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如何在Post中加入多媒體東西

Blogger係可以為各下轉入image和video/audio的，只要在posting box上方按下 "ABC"在邊那個image或video/audio，就可以upload各下電腦中的檔案。

注意：
Upload video/audio時間因應file大小，Processing video/audio時間因為播放長度。

可以用好長時間，大file可能要用好幾分鐘，我發現upload and process時每一兩分鐘roll下個screen或，click下d空白位，會領upload穩定好多。

Processing video/audio時間因為播放長度

----MUSIC----
好可惜，係要在外邊upload然係link入來！

Post方法

請在Posting那裡輸入內容，然後在下面 "Labels for this post"輸入以下東西，方便大家可以在主頁的Label目錄中一目了然：

wks, 作品分享
wks = 姓名 (真假名冇所謂，我地幾個作者之間認得出最重要)
作品分享 = 文章類別

現在有以下文章類別：

作品分享 - 任何類型都得，暫時不用分
作品回應 - 欣賞過其他人的作品、展覽、音樂等等的回應、感想、評論等等
一般分享 - 經驗、隨筆、其他東西
活動通知 - 自己或人地的活動、節目、演出等等

歡迎新增(你打什麼入去都可以成為一個新的類別)

有困難email給我或留空，等我幫妳/你填上。

Video project about 塗鴉 (Graffiti)

作品分享 by wks

voices@utsc
under 5 min
(2002)

(UTSC means University of Toronto Scarborough Campus)

溫馨提示：這作品好粗口

Project Proposal for VPAD02

An audio and visual experience of graffiti

Through a combination of spoken graffiti and graffiti video and images, the audience will experience the unspoken voices of the student of the Scarborough Campus. A prelimenary survey of the graffiti have shown to be quite wide-ranging and offensive. Racism and sexuality have been the most promininent theme in the graffiti.

The purpose of this project is to present the "reality" of our campus. The use of background music, audio and visual effects will be do enhance the experience and impact towards the audience.

Remember I used to study at school a lot and always get distracted by 讀書枱上的塗鴉，最終決定做這project. 問朋友借D-cam，在學校四處走，還迫了她做我的演員。

手法很差，音樂和image的節奏都好刻意，only好處係夠raw。不過整個準備過程都看了不少其他人對塗鴉的研究，很有趣。

回港第一份工

05年尾從加拿大回來後，在06年二月被介紹了第一份工作：HK Art Centre的節目助理。說起來都有點可惜，做了兩個月，剛剛試用期滿，我便「因為興趣係音樂而不是視藝」，所以轉了工。真正原因．．．除了因為當時主要都係做一些不喜歡的事，例如網頁、協助公關及行政等東西，其實心底裡清楚最大原因係錢。

第二份工都做得不長，但係更清楚我個人唔可以死做「別人的工作」，現在做freelance，自己攪活動，做行政、聯絡和會計都冇所謂，可能因為係「自己的工作」。

好真惜頭兩份工的經驗，尤其在Art Centre所認識的人，和學習到的東西。很深刻，試用期完前一星期，老細帶我一起去見出版社，叫我近本書的進度，我覺得佢信任我，但係我又偏偏唔鐘意做。正當那一天，當時的未來老細打我手機，叫我去傾傾，那種心程真係好複雜。

到現在都不懂得「處理」這些情況，又唔希望只當老細係老細，尊敬佢又覺得佢勁，但係轉工這些事情點同老細「開心見誠」的傾呢？所以最後都只係雙方有禮貌地說一些客套的說話。

But I have always been proud of those 2 months, not because of what I did, but because of the projects that I helped: http://www.comixhomebase.com.hk

人無求？

作品分享 by wks

人無求？
　
讓我躺於海邊 聽一聽海風 和應著那浪潮
便覺蒼天多廣 那海有多深 容著無限故事

不需要個個欣賞我 只知道我是我
這都市有千萬個 每一個也有首歌


讓我躺放草地 聽一聽小鳥 和應著那落葉
沒有蚊滋烏蠅 那一煞心境 富足再無掛慮

不需要太多身家囉 三餐夠我食囉
這都市有千萬個 吃飽也困難多

人海中渺小的一個 別處處為我令我太懶惰
毋須給太多這小的我 讓樸素地過或我一天可

無求什麼．．．

讓我mau係空地 唱一闕舊歌 和應你班傢伙
沒有啤酒怎可？ 這一晚歌聲 彷彿再無掛慮

不需要細數辛酸過 只知道你伴我
這都市有千萬個 沒知音去高歌

人海中痛苦不只一個 別種我讓我沉醉只得我
詞曲中唱不出真我 讓我繼續去寫多一首歌

人海中渺小的一個 別處處為我令我太懶惰
毋須給太多這小的我 讓樸素地過或我一天可

無求什麼．．．無求什麼．．．這太難麼？這太難麼？

______________________________________

我最後作的一首中文歌，算起來已經是2004年的作品，未曾在香港發表過。這是我在幾日後寫的日記：

Oct 11 Monday - Participated in a Folk Song Contest in Toronto, my friend Winnie sang for me and Joe played lead guitar while I played rhythm guitar. We won all 3 prizes of the contest in Best Lyrics, Best Music and Best Overall with the song 人無求？. Don't be excited yet, guess how many people joined the contest?

哈哈，當然，有幾多個人參加，嬴了多少個獎，都唔一定代表係唔係好的歌．．．好，開估了，係5個人參加。

近來有些技癢，不知有沒有機會唱呢。

眼鏡蛇的象徵

作品回應 by wks

〔此文章曾在十一月一日為題在lampful.com發表。〕

今天早上一則新聞及引了我，是有關柬埔寨從民間收取槍械的成果。柬埔寨禁止人民私藏槍械多年，實際執行當然不易，自2003年收回的槍械現約二萬八千多件。

柬埔寨在多年內戰後，努力清除地雷和剩餘的軍械，讓國民可以安心生活，在瓦礫中從新建立家園，是國際社會間的願望，亦是當地人民的需要。工程大，日子長了，微少的進展難以吸引傳媒，今天再次得到國際傳媒關注，原因是藝術的參與。

兩米多高的眼鏡蛇塑像，是一群藝術生用了收回了的槍械焊成，尤其特出的，是從蛇頭以下一段的蛇身，用了多枝AK-47組成。人民放下了不信任和武裝，為作品提供了無數顆再不會傷害人的子彈，無數枝再不會參與戰爭的機槍。槍械組成的藝術品為人民提供了希望的象徵。

蛇的象徵

我想對不少人來說，蛇都是象徵邪惡、毒和詭異而不是和平與發展，這象徵的力量主要是針對該文化的人。老實說，自小便接受蛇是象徵邪惡的我，對「和平與發展」這象徵感到很新鮮，亦興幸蛇終於可在「吉祥動物界」中佔一席位。（其實蛇曾經在以色列人的歷史中亦象徵過醫治，參「聖經」民數記21:1-9。

對基督徒觀眾來說，欣賞這眼鏡蛇塑像所引起最大的疑難，就是基督教中常談到「拜偶像」的問題，因為要談眼鏡蛇的正面象徵，始終不能脫離它的背景。柬埔寨人相信蛇是他們的祖先，「蛇」在柬埔寨文化的地位，有些像中國人心目中的「龍」一般，若然我們是「龍的傳人」，柬埔寨也可算是為「蛇的傳人」。但「龍」只是傳說中的佳話，而「蛇」卻是被柬埔寨人供奉的。所以縱使這作品強烈地象徵著和平，身為基督徒的朋友，在欣賞它時對它略有戒心亦屬合理。



鴿子，眼鏡蛇，在世界的不同地方，可以同時象徵著和平，你看見「蛇」的時候會想起什麼呢？你能夠接受「蛇」可以象徵和平嗎？你從怎樣的文化中成長，令你對「蛇」有這樣的詮釋呢？

《界》：大自然和女性的探索

作品回應 by wks



[此文章曾以《界》：大自然和女性的探索一名在《C-I》電子報2007-09-19刊登]

電影節中看了《界》，選這片是因為它榮獲了由香港天主教會頒發的「天主教文化獎」 (Signis Award)，這獎狀旨在鼓勵及表彰電影工作者發揚積極的人性價值，英語的形容是 ?films that fully express social and humanitarian concerns, as well as spiritual and artistic values?#12290;其他榮獲此獎的還有：法國的《審判IMF》、馬來西亞的《木星的初戀》、匈牙利的《媽媽香嘖嘖》和廣西的《馬烏甲》等。此處談《界》而不談《媽媽香嘖嘖》除了因為與主題被較有關之外，還有因為《媽媽香噴噴》我看不太明。

片中講述一位住在草原與沙漠邊界的蒙古大漢，決心在這邊界種植樹苗對抗草原的沙漠化過程。剛逃離北韓的母子，由於父親在跨越蒙韓邊界時被軍人發現及槍殺，便一直漫無目的的向前走，走到蒙古大漢的家中，住了下來並協助種植樹苗。雙方語言不通，但卻無阻尊敬和關切的相處。

片中有什麼是「弱」的呢？

草原 - 沙漠就像猛獸般一天一天地吞食著草原

樹苗 - 乾旱的泥土，脆弱的樹苗當然不易長大

當地經濟 - 對抗沙漠化需要樹苗，樹苗的交易就只有一位買家（蒙古大漢），而賣的易只有一位，蒙古大漢的「樹苗行動」和當地的經濟體系都像樹苗般脆弱

母子二人 - 當地販賣人口商人曾向蒙古大漢「問價」，蒙古大漢二話不說便拿槍趕走了他們

母 - 當蒙古大漢因為遠方的女兒病了，需暫時離開草原，婦人便兩次被蒙古大漢的朋友性侵犯

人與人之間的關係 - 大漢與家人、母子與大漢、母親與大漢的朋友等

有一些歷史學者留意到男性或男性主導社會對女性和土地都帶著同一態度，就是只看重女性和土地的出產，可從她／它們身上得到什麼：

"I do not know how exact a case might be made, but it seems to me that there is an historical parallel in White American history between the treatment of the land and the treatment of women. The Frontier, for instance, was notoriously exploitative of both, and I believe for largely the same reason. Many of the early farmers seem to have worn-out farms and wife with equal regardlessness, interested in both mainly for what they would produce, crops and dollars; labours and sons..." Berry, Wendell

草原的居民多數都由於沙漠化而移居到城市中，只有蒙古大漢一個留下看顧土地，而面對無助的婦人，蒙古大漢最終都沒有對她有越界的行為。電影中，無論是女性的傾慕和信任或是大自然的動物都是走向蒙古大漢，片中的三個性愛場面看來也反映出這意識：第一個性愛場面發生在蒙古大漢與一位女性之間，當中所表達的喜悅和自然是第二和三幕欠缺的，因為第二和第三幕都是蒙古大漢的朋友對北韓婦人的侵犯。

不過蒙古大漢也不是「聖人」，他亦曾經企圖侵犯北韓婦人，但當婦人以少許武力去阻止大漢時，大漢便從酒後獸性的狀態醒過來。這一幕其實很耐人尋味，在蒙古大漢企圖侵犯北韓婦人前，大漢找了婦人到農莊中協助母羊接生，帶出一個少許溫暖的場面，而當婦人脫離大漢在酒後獸性的侵犯後，婦人做了一件離奇的事，就是把剛出世的小羊殺了，彷彿這關係的破裂需要由小羊來承擔。究竟，而死和血去底消關係的破裂這意識，在其他文化或宗教中也能找到，還是導演的確在還用基督信仰的一個信念？

宗教團體為「非福音性電影」頒獎，相信對不少教會人士，包括筆者在內都感新鮮。筆者對此電影的評價看清楚是正面的，而更佩服的就是有宗教團體能從這具不少性愛場面的電影中找到「積極的人性價值」。

「髮語」

作品回應 by wks



香港藝術館獲亞洲協會香港分會捐贈谷文達作品《聯合國──中國紀念碑：天壇》，剛於2006年7月14日至2007年1月，展於香港藝術館二樓當代香港藝術展覽廳。「髮語」，聽見這二字便聯想起小時候公公婆婆染髮或打扮用的，那瓶不知道是香還是臭的東西，雖然實質上和今天常用的那些頭髮用品大同小異，但聽起來始終有點陳舊和過時的感覺。展覽集合了谷文達作品《聯合國──中國紀念碑：天壇》和梁美萍作品《記憶未來》，兩件作品同樣以頭髮作為主要材料，去回應日趨全球化 的社會，引發觀眾從一個新穎的角度去思考全球化的議題。

谷文達收取了過百萬人的頭髮為材，加上橡樹膠，造成一張張的「髮網」，像牆和天花一般的包圍著一個17米 x 18米 x 4米的空間，組織在網上的是一個一個仿甲骨、拉丁和亞拉伯文的「偽文字」。這「髮廳」的中間，擺設了十張明式木椅，每張木椅的座位上都顯示著天和雲的錄像，木椅圍著兩張長及膝的明式桌子，而大廳的首和尾端則放置了八張明式長板凳。



仿古的文字，舊式的桌椅，在這堂皇的廳中令人感到莊嚴；文字的樣式、其排列的方法、天花上輕垂下來的髮網和巨型字體，加上髮絲在不同民間傳說和宗教故事中 所給人的怪異聯想，營造了一種複雜但新奇的壓逼感。在這廳中，很容易感受到「髮」代表著時間的流逝，表達過去的智慧雖然可以文字方式傳下來，但今天的人卻 已經不能明白。將人體或動物身體部分掛在牆上，一般來說都是用作標本、保溫或紀念，而在「聯合國」三字下，作者彷彿提出，在紀念的同時，應以過去那些在戰 火中死去的人為鑑。廳中桌椅的擺設就像聚首商討未來的多國領袖，繼承了前人的文字，紀念他們的同時亦背負著他們厚厚的歷史，像髮一般纏繞著今天。

走到大廳的中心，站在明式椅子旁，望著座位上顯示出天上的雲，感到這些座椅不是所有人都能坐，置身在雲上的身分和進行的討論就只有數個座位供人參與。說到尾，在天壇中站在天地間的就只有皇帝一人，而一般百姓還是坐在離椅子三米外的板凳上旁聽比較適合。

在全球化的世界中，話事權「有人冇份」，作為對全球化的一個回應，作品可能會引起少許無助感。

以髮組字，能看卻不能明。以髮造鞋，真真正正的為已死的頭髮賦予新生命。

梁美萍在作品《回憶未來》中以頭髮造出過萬隻2至4寸的鞋子，向著同一方向排在一起，看似無序，又彷似有序的向前走。一條約一米闊的通道圍繞著鞋子陣，讓 觀眾從不同角度欣賞。同樣另人懷著嚴肅的心進入作品，梁的方法是要求觀眾在走近空鞋子前，先尊敬地脫掉自己每天同行的鞋子，也取意於英文「to step in another person's shoe」中，鞋子代表著每人的自我中心。



細心觀察鞋子的樣貌和放置方法，找不到大小、顏色或位置突出的任何一隻鞋子，梁巧妙地令放在邊緣位置的鞋子沒有被邊緣化，就像看照相機拍下的相片一般，鞋 子看似在邊緣只因為鏡頭無法取得全景，景外還有無盡的鞋子。再看，鞋子忽然「動」了起來，變成一艘艘船，向著同一方向進發，而同樣地，沒有太大或太小的 船，沒有一艘不是在跟隨前面的船，也沒有一艘不是在引領後面的船。最後，「鞋子」當然與「孩子」二字同音，不過將這同音字套入展覽中可引發的趣味，就留給 讀者慢慢細味。

以髮為材、以全球化為題，似乎谷文達的技巧比較到家，引發更豐富的思考。兩件作品的並置的確能啟發不少有趣的觀察和反思。而梁美萍簡潔的作品，除了不乏耐人尋味之處，也平衡了谷文達那充滿文化色彩又帶點怪異的感覺，給觀眾不同的介入點參與作品的對話。

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